资料简介
元 曲 三 首
教学目的
一
、
了解元曲的基本知识
二、理解作者对历史人物历史事件的认识态度。
三、引导学生展示自己的情感态度，树立正确地价值观。
中国元代蒙古族的统治者入主中原后，社会形态出现了变化。市民阶层对通俗文化的需求增强，因科举废行而入士无门的下层知识分子的介入，以及戏剧自身的发展，促成了元杂剧在短时间走向繁荣。被称为“元曲四大家”的河北籍作家关汉卿、王实甫、白朴、马致远开创了中国文化艺术的新时代，也造就了河北文化的辉煌时期。
继唐朝诗、宋词之后蔚为一文学之盛的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光采，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。
元曲大致分为两种，一是元杂剧，一是元散曲。元散曲是诗歌，散曲包括套数（套曲、散套）和小令（清曲、叶儿）。套数由同一个曲调的若干曲子组成。小令只含一支曲子。元杂剧是一种把歌曲、说白、舞蹈结合起来的一种形式。
套曲
(
套数、散套
)
沿自诸宫调，是由同宫调的二支以上的曲子相联组成，成为有头有尾的一个整套曲子。必须具备三个条件
:1
、整套必须有两支以上同一宫调是曲子互相联缀而成。
2
、每套作品除了用带过曲作结以外，大多数在结束处有一尾声。
3
、整套作品一般用一、二支小曲开端，中间选用的调数可多可少。
(
少则二、三调，多则二、三十个曲调
)
不管散套多长，采用多少曲子联缀成套，必须一韵到底，不能换韵。套数应标明该曲子属于何宫何调。
马致远
( 1250
？
---1321
？
)
：
字千里，号东篱，大都（今北京市人）元代戏曲作家、散曲家。其创作题材宽广，意境高远，语言优美，被誉为元散曲中的第一大家“曲状元”和“秋思之祖”。
马致远的
《
汉宫秋
》
为中国十大古典悲剧之一，写昭君出塞的故事，它大胆地改变史实，塑造了王昭君以民族利益为重的爱国者的形象，抨击了皇帝左右文臣武将的昏庸和无能。
强秦灭亡 项羽自刎 刘邦兴汉 韩信成败 蒯通装疯
“梦说南柯” “醉了由他”
列举到的历史事件：
理解关键：
表达的思想感情
通过对历史事件、历史人物的否定，对说不清功过是非的现实政治表示了反感，表现了自己超然物外的态度。
关汉卿，号己斋叟，金末元初大都人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。
《
析津志
》:
“
生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠。”他一生创作杂剧有
60
多部，但大都散失，现仅存
18
部。
《
窦娥冤
》《
救风尘
》《
望江亭
》《
单刀会
》
等流传很广。其中的
《
窦娥冤
》
是我国十大古典悲剧之一。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。
1956
年，他的名字被列入世界文化名人之列，被称为“十三世纪的莎士比亚”。
关汉卿的杂剧题材广阔，内容丰富，多揭露社会黑暗势力的丑恶和腐败，颂扬民众、特别是青年妇女的抗争精神，在现实的深刻描绘中渗透着民主和人道主义的思想光辉。其代表作
《
窦娥冤
》
、
《
望江亭
》
、
《
单刀会
》
等数百年长演不衰。
《
窦娥冤
》
，全名为
《
感天动地窦娥冤
》
。元杂剧四大悲剧之一。它通过窦娥含冤而死的故事真实而深刻地反映了当时的社会现实。
【
南吕
】
一枝花
·
不伏老 攀出墙朵朵花，折临路枝枝柳。花攀红蕊嫩，柳折翠条柔，浪子风流。凭着我折柳攀花手，直煞得花残柳败休。半生来折柳攀花，一世里眠花卧柳。
【
梁州
】
我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头。愿朱颜不改常依旧，花中消遣，酒内忘忧
……
【
尾
】
我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆响当当一粒铜豌豆， 恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱慢腾腾千层锦套头。我玩的是梁园月，饮的是东京酒，赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会围棋、会蹴踘、会打围、会插科、会歌舞、会吹弹、会咽作、会吟诗、会双陆。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天赐与我这几般儿歹症候，尚兀自不肯休。则除是阎王亲自唤，神鬼自来勾，三魂归地府，七魄丧冥幽，天那，那其间才不向烟花路儿上走
!
鉴赏
：
“自送别，心难舍，一点相思几时绝”
（
1
）点明描写的时间和内容。
（
2
）比较这句和欧阳修“寸寸柔肠，盈盈粉泪”的不同韵味。
一写别时，一写别后，情味各臻绝致。
（
3
）“一点”与“几时”对举的妙处。
看似“一点”，实却无休无止；着一“几时”，却表明伤痛之永难消失。
鉴 赏：
凭栏袖拂杨花雪
这一句写出了怎样一种意境？试描述之。
倚着栏杆凝望着情人远去，如雪的杨花纷纷飘落在身上也全然不觉。情人走远了，还在凭栏远眺，频频招手，在招手拂袖间杨花才被拂开去。寄情于景，令人心痛欲碎。动作看似随便，却饱含思妇的无限愁肠。
鉴 赏：
溪又斜，山又遮，人去也
“溪又斜，山又遮”写出了怎样一种意境？
情人沿溪而行，渐去渐远，想再看一看，但小溪曲曲折折，高山重叠阻遮，挡住了女子的视线，终于看不到那远去的身影。
体会“人去也”的深长意味。
离别的沉痛之情，全凝聚在“人去也”这一声撕心裂肺的长叹之中。有如
《
西厢记
·
长亭送别
》
名句：“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌：此恨谁知？”
[般涉调] 哨遍 •高祖还乡
睢
景
臣
作者简介
元曲名家睢景臣，字景贤，一作嘉贤，扬州（今江苏）人，生卒年不详，大约生活在公元13
C
末14
C
初。据钟嗣成《录鬼簿》说: 景臣大元大德七年从扬州来到杭州才和他相识，知道他很爱读书，心性聪明，精通音律。当时杭州的曲家都用高祖还乡的题材作套曲，以睢景臣所作的最新奇，压倒各家的作品。他还著有杂剧《屈原投江》、《莺莺牡丹记》等三种，都没有流传下来。
写作的时代背景：
在元代，阶级压迫与民族压迫
都很深重，汉人列在蒙古人、色目人之下，知识分子的地位更是低下，有“九儒十丐”的说法。这套套曲虽是写刘邦，却把刘邦这个皇帝典型化了，作者
蔑视、斥责是就不止是历史上的刘邦，所表现的是人民群众敢于对强大统治者的挑战
，这是它的积极意义所在。
先写社长告示，乡民被迫迎驾的忙乱情景；接着又对刘邦极其奢华的仪仗队进行嘲笑和讽刺；最后嘲讽刘邦骄傲丑态及揭他的老底，数落他的无赖行径，及表示对他的蔑视。全篇浑然一体，错落有致
,
有一气呵成之感。
内容提要
课文分析：
这套曲子由八支曲子组成，大体可分为三部分。
第一部分
:
写汉高祖来到村前，村里一
片忙乱
。
第二部分
:
写皇帝仪仗队进村的场面
。
第三部分
:
写见驾、骂驾。
一个生活在社会底层，熟悉刘邦底细，并在刘邦没有发迹前，和刘邦还有过一些瓜葛的农民的眼睛，勾勒了天子返乡的一幅幅画面
。
这组套曲写的是汉高祖还乡，作者是从什么角度来表现这个事件的？
思考？
皇帝外出的车驾是非常威武壮观的，可我们在读二至四三支描写这种场面的曲子时，感觉到异常滑稽可笑，这是为什么？
作者通过旁观者的眼睛，层次井然地描写了皇帝出巡那种威严盛大的场面。然而，这个旁观者是个没见过世面的农民，也许他一辈子都没离开过村子，根本没看到过这些人物和东西，他是用自己掌握的那点知识来观察和理解这一切的，所以就像通过哈哈镜观察世界一样，一切都走了形。
?
这是一种反复铺陈欲抑故扬的手法，目的是为了造成戏剧性的效果。作者着意是写那个至此还未出场的人物，这样豪华威严的气派，来的肯定是个非凡的人物。然而当读者按这个思路去推想时，却突然来了个大转折。
套曲写的是高祖还乡，为什么主角不很快出场，而要用一大半的篇幅去写支差迎驾，銮舆仪仗之类的场面？是否有点走题？
结尾一曲是全组套曲的高潮，特别是最后三句：“白什么改了姓，更了名，唤做汉高祖”，更是余味无穷。怎样理解这个结尾呢？
汉高祖还乡，结尾结在向他要帐上，这实在是意想不到的结局。而且最后三句意在指责他至今还想赖帐不还，更使人料想不到。但仔细想来，却又是合情合理的。
汉高祖是刘邦死后的尊号，作者却为什么把这尊号放在刘邦生前呢？
作者是故意把这尊号放在刘邦生前的。一则是因为这个尊号已为大家所熟悉，这里借用一下；二则活人为了赖债，竟然要用死人的尊号，不仅具有强烈的讽刺意义，也增加了喜剧的效果。
构思新奇是这篇套曲的最大长处，也是该曲传诵不衰的主要原因之一。它的新奇处表现在如下两个方面：一是选取了一个新奇的视角。这一视角给作者的描写和叙述带来许多方便，从而使作品具有了意想不到的
艺术魅力和讽刺效果。
作者正是通过这些扭歪了的形象，表现了人民对
封建统治者嘲讽和鞭挞。
这篇套曲构思的新奇处表现在哪些方面？
本文的局限性:
在揭露刘邦的“根脚”时，把“喂牛切草，拽坝扶锄”作为出身低微卑贱的标志，显然是不好的，是作者受历史局限的表现。
小 结：
一、结构严谨，层次分明
二、语言诙谐、幽默(使用口语、语)
三、动作传神
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