资料详情(天天资源网)

天天资源网 / 初中语文 / 教学同步 / 部编版（2016） / 九年级下册 / 第四单元 / 14 山水画的意境/李可染 / 部编版九年级下册语文《山水画的意境》ppt课件203

部编版九年级下册语文《山水画的意境》ppt课件203

2021-03-13
20页
3.86 MB

还剩 13 页未读，点击继续阅读

继续阅读

点击预览全文

点击下载高清阅读全文，WORD格式文档可编辑

立即下载

有任何问题请联系天天官方客服QQ：403074932

资料简介

山水画的意境李可染 1.能够把握文章内容，了解作者观点。 2.能够体会“意境”的本质，提升传统审美情趣。学习目标新课导入欣赏下面这幅山水画，谈谈你的感受。走近作者【李可染】（1907— 1989），江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。整体感知阅读课文，说说什么是“意境”。意境就是景与情的结合；写景就是写情。要怎样才能获得意境？结合全文进行概括。首先，要仔细观察对象，深刻认识对象，从而产生强烈、真挚的思想感情。然后感情与画作结合在一起，将对象的精神实质表现出来，从而形成意境。是否只要把握了“意境”便能创作出好的山水画作品来？请结合最后两段说说。作者认为除了意境之外，还需要有意匠。意匠即表现方法、表现手段的设计，简单地说，就是加工手段。有了意境，没有意匠，意境也就落了空。探究：1.在摄影技术如此发达的今天，山水画是否会被取代？请结合本文观点简要分析。细读感悟山水画摄影作品山水画不仅是地理、自然环境的说明和图解，更重要的是其中包含着人对自然的认知和情感，景与情是相融合的。而摄影往往是从实用性和视觉美感出发的，这也就意味着山水画不会被摄影作品所取代。一、默读课文,说说意匠与意境是什么关系,作者为什么认为“意境是山水画的灵魂”？参考答案:意境是山水画的灵魂,意匠是表现意境的加工手段。没有意境,意匠就没有着落,“ 力量无处使”;没有意匠,意境没法表现出来,“ 也就落了空”。二者相辅相成,是山水画的两个关键作者认为意境是山水画的灵魂,是景与情的结合。这是因为山水画要表现人对自然的思想感悟,见景生情,景与情要结合。画家在长期观察中,抓住客观对象的精神实质,用自己的感情夸张渲染,才能创造出独特的意境。如果没有意境,风景就缺乏情趣,没有画意。二. 本文探讨山水画的意境,却多以古诗词为例;行文中,还引用了一些人们耳熟能详的词句。分别找出来,并说说它们的作用和表达效果参考答案:以古诗词为例:李白的《送孟浩然之广陵》,毛主席的《十六字令三首》,毛主席的《沁园春•雪》开头几句。作用和表达效果:作者以李白与毛主席的诗词为例,阐述意境就是景与情的结合这个道理。这两首诗词都是以写景为主,却情寓于景,这与山水画讲究意境是相似的。以毛主席的《沁园春 •雪》开头几句为例,阐述站得高于现实,观察、认识现实才可能全面深入的道理,这也是诗画相通的地方。作者以诗谈画,更利于读者理解接受。引用词句:“缘物寄情”“全马在胸”“胸有成竹”“白纸对青天”“造化在手”“峨眉天下秀,夔门天下险,剑阁天下雄, 青城天下幽”“意匠惨淡经营中”语不惊人死不休”等。作用和表达效果:作者引用这些耳熟能详的词句,有利于把相对抽象的绘画道理说得通俗易懂。同时使文章语言典雅、生动,也增加了文章的诗情画意。示例山水画创作与写作有许多共通之处,特别是选材及表达情感方面。第1句对写作选材有启示。写作时,要选取自己最熟悉、感受最深、最动情的材料来写,这样才会有话可说,才能把细节写准确、具体,人物才会鲜活,文章才会令人信服。如果选择自己不熟悉的材料,就难以驾驭,无法写出好文章。第2、3、4句是谈在作品中融入感情的问题。言为心声,唯有情真、情深,把感情融进写作中,才能写出自己的独特体验,读者才能为之动容,受到感染,引起共鸣。真情是文章的生命源泉,没有真情,这泉就会枯竭,画家画不出好画,作家也写不出好文章。作文源于情感,好作文源于真挚的情感,也可以说真正的作文是真情实感的产物。三、各种艺术门类之间总有一些共通之处,彼此往往能够互相借鉴。下面这些山水画创作的心得体会,对你的写作有哪些启示? 【积累拓展】四、运用课文中有关意境的论述,选择首自己喜欢的古诗词进行赏析。示例: 滁州西涧 [唐]韦应物独怜幽草涧边生,上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急,野渡无人舟自横。赏析:作者任滁州刺史时,游览至滁州西涧,写下了这首画意浓都的小诗。此诗写的虽然是平常的景物,幽草、黄鹂、潮水、春雨、小舟等,但经诗人的点染,却成了一幅幽深的有韵之画,还蕴含了诗人一种不在其位,不得其用的无奈与忧伤情怀。全诗没有一句写情,但情寓于景,意境幽远。欣赏李可染《万山红遍》 “看万山红遍、层林尽染”是毛泽东词作《沁园春·长沙》中的名句，描述了深秋时分，湘江之滨的岳麓山漫山古树皆红的壮丽奇景。“万山红遍”这一题材其实很少有画家敢尝试。一方面，“万山” 之意境颇为辽阔深远，极大地考验着画家的空间驾驭能力，若非胸有千山万壑，则根本无法表现“万山”；另一方面，“红遍”给中国传统山水画出了个大难题：历来山水多以水墨描绘，仅作为点缀的红色在使用上可谓慎之又慎。然而李可染先生却迎难而上，开始大胆尝试创作“万山红遍”。其时，李可染先生恰好占据了天时地利人和。 1954年李可染踏上写生之旅，从江南到桂林，从中国到欧洲，可谓千山万水走过； 1960年先生重回画室时，已然是胸中有丘壑。这时，他动笔作出此画，而“红遍”的问题也在此间解决了。他采取了大面积使用朱砂来表现秋色的方法，红为主调，以墨作底，既强调了“遍”字，同时也使秋色更红火、更热烈，更带有丰收后喜悦的气氛。查看更多

部编版九年级下册语文《山水画的意境》ppt课件203

资料简介

相关资料