资料简介
“白香山‘江上琵琶’,韩退之《颖师琴》,李长吉《李凭箜篌引》,皆摹写声音之至文。韩足以惊天,李足以泣鬼,白足以移人。”——清 方扶南白诗移人——琵琶声使人心动神移;李诗泣鬼——箜篌音使鬼神动情流泪;韩诗惊天——琴声使天地为之惊叹。
李凭箜篌引
解题李凭:梨园弟子,因善弹箜篌,名噪一时。“天子一日一回见,王侯将相立马迎”,他的精湛技艺,受到诗人们的热情赞赏。引:一种古代诗歌体裁,篇幅较长音节、格律一般比较自由,形式有五言、七言、杂言。
李贺,字长吉。年少时代就有才名,可惜仕途坎坷,怀才不遇,一生抑郁,于是形成了凄艳诡谲的诗风,故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统,驰骋想像,运用传说,熔铸词彩,创造出—种新奇瑰丽的境界,形成了自己独特的风格。《李凭箜篌引》是李贺的代表作,大约作于811-813年,当时李贺在长安任奉礼郎。作者
学习目标1、注意诗歌层次,整体把握诗歌内容。2、找出诗中的意象并谈谈诗人是如何描写“箜篌”演奏出来的美妙音乐的。
诗歌朗读李凭箜篌引吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁,李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。kōnghóuwātuítíyùjiāolù韵脚
根据韵脚,结合内容,全诗可分为三部分第一段:(1—4句)写音乐开场,李凭演奏。第二段:(5--8句)描摹乐声,写音乐流程。第三段:(9—14句)音乐效果。分出层次
鉴赏与品味第一段:吴丝蜀桐张高秋,。,李凭中国弹箜篌。(1)开篇“吴丝蜀桐”写出了箜篌什么特点?其意义仅在于此吗?“吴丝蜀桐”不仅写出箜篌材质高贵、构造精良,也衬托演奏者技艺的高超(工欲善其事,必先利其器)---既是写物也是写人。
鉴赏与品味第一段:吴丝蜀桐张高秋,。,李凭中国弹箜篌。(2)“高秋”与“深秋”、“暮秋”之类相比有何不同意味?““高秋”一语,除表明时间是九月深秋,还含有“秋高气爽”的意思(写出了演奏环境),折射出诗人听箜篌的愉快心情,富含韵味。
鉴赏与品味第一段:吴丝蜀桐张高秋,。,李凭中国弹箜篌。(3)“张”字有何表达效果?“张”,此为“演奏”的意思。但不仅仅是演奏的抽象动作,而且很容易引起这样的联想:音乐的情韵高远饱满,直上云天。
鉴赏与品味第一段:吴丝蜀桐张高秋,。,李凭中国弹箜篌。(4)诗人是如何安排李凭出场的?这样表达有何妙处?先写琴,写声,然后写人,时间和地点一前一后,穿插其中。这样,突出了乐声,有着先声夺人的艺术力量。
2.参加这场演奏会的除了诗人,还有哪些听众。请分别介绍一下他们的身份,并根据诗句描绘一下他们听李凭演奏时的神态。鉴赏与品味(1)诗人之外的听众及身份
鉴赏与品味江娥(湘妃,传说中的湘水女神。在斑竹林中悲啼洒泪,为舜的去世悲痛欲绝),素女(神女,神话中的月宫仙子),云(静物),紫皇(皇帝和天帝),女娲(神话中的创世纪女神,远古时代,天裂地塌,灾凶四起,女娲采炼五色石修补苍天,又消除其他祸患,才使得剧烈动荡的宇宙安定下来),神妪(成夫人。神仙婆婆,好音乐,能弹箜篌),老鱼瘦蛟(潜在神秘深山的幽涧中的动物),吴质(吴刚,月宫中神仙,整天伐桂),寒兔(月宫中嫦娥的宠物)神人和俗人,静物和动物。
鉴赏与品味(2)各自的神态及作用:
第一段:,空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁,。神态---浮云:为之下沉、凝滞;湘娥与素女:也被这乐声触动了愁怀,潸然泪下,惹起愁思。作用:从侧面写乐声神奇美妙和巨大魅力以实写虚,,极富表现力以实写虚
第一段:吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁,李凭中国弹箜篌。音乐开场
鉴赏与品味第三段:女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。
鉴赏与品味第三段:女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨。神态---女娲:入迷作用----从侧面把音乐的震撼力描摹得无以复加第五联中哪一个字把音乐的强大魅力和奇瑰的景象紧紧联系起来?“逗”,强调音乐的震撼力
鉴赏与品味第三段:梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。神态---善弹箜篌的神妪虚心向李凭学习箜篌技艺;潜在神秘深山的幽涧中的老鱼、瘦蛟随音乐在水波中上下跳跃,翩翩起舞;月宫中的神仙吴刚,听到乐曲声忘记了砍树,倚在桂树上凝神倾听,竟忘了睡眠;月宫中嫦娥的寒兔听到乐曲声也蹲伏在一旁,任凭露水斜飞滴在身上,也不肯离开。作用-侧面渲染出乐曲的美妙。想象丰富,动静结合。反衬
3、通过我们找到的诗中的对李凭“粉丝”们的描绘,我们的确可以体会到李凭的箜篌演奏具有“惊天地,泣鬼神”的艺术力量,那么这里作者主要是用什么手法来描摹音乐的呢?鉴赏与品味侧面烘托,通过描摹所产生的音乐效果来衬托音乐本身,来写出乐声强烈感人的艺术效果,表现了李凭弹奏箜篌的高超艺术。
4、除了侧面表现音乐外,有没有正面直接描摹音乐的?鉴赏与品味第二段
鉴赏与品味第二段:昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。这四句是乐曲发展的第二个段落。前两句正面描写乐声,表现了乐声的什么特色?分别运用什么方法?
鉴赏与品味第二段:昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。(1)乐声的特色----昆山玉碎(声之清脆、激越)凤凰叫(声之和缓)芙蓉泣露(声之惨淡)香兰笑(声之欢快)(2)这里诗人运用了什么手法来描摹声音以声写声以形写声通感化听觉为视觉
鉴赏与品味第二段:十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。写出乐声的什么特点?联系上下文,在诗的结构中起什么作用?①人们陶醉在美妙的弦乐声中,连深秋时节的风寒露冷也感觉不到。侧面写乐声由欢快转为清冷,回到了音乐的主体情绪。②承上启下。把诗歌的意境由人间扩大到仙府。融诗人用“融”这个充满暖意的字来极力渲染音乐不可抗拒的感化力和渗透力。
写琴声的方法(1)主要运用侧面烘托手法,通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。(2)运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。(3)运用浪漫主义的创作方法,驰骋自由的想像力,通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。(4)活用典故虚实结合……新奇瑰丽
此诗最大特点是想象奇特,形象鲜明,充满浪漫主义色彩。诗人运用一连串出人意表的比喻,传神地再现了乐工李凭创造的诗意浓厚的音乐境界,生动地记录了李凭高超的弹奏技巧,也表现了李贺对乐曲深刻的理解,具备丰富的艺术想象力。小结
比较鉴赏让我们回顾《琵琶行》中以声喻声的形象化描写——大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语大珠小珠落玉盘,间关莺语花底滑幽咽泉流冰下难,银瓶乍破水浆进铁骑突出刀枪鸣,四弦一声如裂帛回顾白居易的《琵琶行》和《李凭箜篌引》,比较它们在音乐描写时所用的不同技法,说说它们各自的艺术风格。思考:如此的比喻描写凸现了音乐的什么特点?
大弦嘈嘈如急雨——繁密的声势;小弦切切如私语——轻幽的音韵;大珠小珠落玉盘——清脆而和谐;间关萤语花底滑——悠扬而明快;幽咽泉流冰下难——低沉而冷涩;银瓶乍破水浆进——突发而激烈;铁骑突出刀枪鸣——清脆而尖锐;四弦一声如裂帛——刚劲而激越。琵琶行·白居易
参考答案:(1)在音乐描写时所用的不同技法:《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果,对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多,只有“昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑”两句,为侧面烘托手法。《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急,为直接描写的手法,“江州司马青衫湿”为侧面烘托。比较鉴赏
参考答案:(2)风格迥异:《李凭箜篌引》纯为描摹音乐,没有诗人的情感寄托,风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。《琵琶行》是一首叙事诗,在描摹音乐时也在叙事和抒情,琵琶女弹奏时的情态动作和作者的身世体验都穿插其中,其风格平易感伤。比较鉴赏
再见
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