资料简介
《走进京剧》教学设计◆目标确定的依据：课程标准相关要求：能够在感知力度、节奏、调式等音乐表现要素过程中，根据自己的体验说出音乐要素的表现作用。结合所听音乐，了解音乐体裁与形式在音乐表现中的作用。能够说出戏、曲艺的主要种类和代表人物。教材分析：（1）京剧舞台艺术是在文学、音乐、戏剧、表演、武术、化妆、舞台美术等各个方面的一种综合的艺术形式。。京剧的传统剧目约在一千个，常演的约有三四百个，其中除来自徽戏、汉戏、昆曲与秦腔者外，也有相当数量是京剧艺人和民间作家陆续编写出来的。20世纪的第一个50年，是中国京剧的鼎盛时期，著名的“四大名旦”产生于这个时期。（2）京剧的特点及风格 “程式性”，京剧舞台上表演的过程及形式都已形成高度的规范化和固定化。这些都是中国京剧独特的表演体系最基本的特征。“虚拟性”，在表演上不像话剧那样讲究再现生活的真实情况，而追求高度写意的、象征性的表演。如：空空的舞台在戏里可以当作宫延，王府、或是荒效野外；这些都是虚拟化表演的生动写照，它用虚拟的手段创造出可以引发观众想像和意境。因而，以达到“以形传神，形神兼备”的艺术境界。表演上要求精致细腻，处处入戏；唱腔上要求悠扬委婉，声情并茂；武戏则不以火爆勇猛取胜，而以“武戏文唱”见佳。京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统。学情分析京剧内容，学生在小学有过接触，学过京剧的行当，初步了解四功，在这作为复习内容。如何让学生接受并能进一步了解京剧是学好这个单元的前提。我发现学生对京剧的唱腔以及表演中的做很不容易接受，而传统的“唱段”背后的文化背景学生也很陌生，学习起来提不起兴趣。因此，本课选择了学生容易接受的几段视频，视频的制作精美内容短小、生动、而且特点突出。引导学生感受京剧音乐独特的韵味，并了解京剧发展状况及其特点，引导对传统京剧艺术产生正确的认识。《走近京剧》课题的设立也具探讨性的，更适合中学生的特点。给学生足够的自我思考空间，并能主动的参与并讨论，学生更容易接受，也为后面的教学作好铺垫。◆学习目标：1.了解京剧，愿意接受京剧并能喜欢传统音乐文化。2.能够分辨京剧中的京白和韵白，知道西皮流水板式,了解京剧中的四功， 知道京剧大师梅兰芳的生平事迹及贡献。3.通过对比欣赏、体验参与、探究等方法,让学生了解、感受京剧的独特韵味，并且对传统京剧艺术产生正确的认识。◆教学重点： 以京剧“四功”中的念、唱为主；了解京剧的独特韵味。◆教学难点： 西皮流水板式的特点及判断◆教学过程：
教学环节
教学内容
学生活动
设计意图
环节一
1.播放音乐《夜深沉》欣赏精美剧照，伴着优美的京胡，一起走近京剧
学生听音乐进入教室
用梅兰芳创作的《夜深沉》曲牌导出课题
环节二
1.提问： 欣赏京剧时的要点？
学生畅所欲言
提醒学生们，带着这个问题，认真聆听
2.观看短片《京剧艺术介绍》夸张性：来源于生活而高于生活程式化-虚实结合：达到“以形传神，形神兼备”的艺术境界。
音乐、舞蹈、文学、艺术等多方面的综合艺术。
引导学生用正确的态度了解京剧的概念、京剧虚拟性、夸张性和程式化等特点。
3.请同学们选择京剧的“四大功夫”？
学生看幻灯选择
为后面的欣赏做铺垫
环节三
“念”的学习1欣赏《坐楼杀惜》中的片断，思考有几种念白？分别有什么特点？2.学生学唱念白，区分京白与念白。
学生思考并模仿例：― \\ \\/ \\ \\/ －/ \\/ / \\/哎 呀，大 姐。 你把还于我 吧
从感性认识入手让学生感受念白的独特韵味
环节四
“唱”与 “做”的学习1. 介绍京剧大师—梅兰芳梅兰芳的民族气节与他对京剧的贡献。2.欣赏电影《梅兰芳》片段，了解京剧中的“做”3.聆听《我不挂帅谁挂帅》，运用了哪种特色的京剧唱腔？（ 西皮·二黄）4.介绍京剧中的“西皮流水”从演唱中，找出强拍特点?X | X |X | ox | xx | X| x.x| X | X|猛 听 的 金 鼓 响 画角声 震5学唱片断，体会京剧中西皮流水的特点。6.对比欣赏并判断《这一封书信来得巧》和《包龙图》的唱腔？7.模仿“碰头彩”
学生简单了解 学生尝试模仿体会 请同学们和老师一起学两句，在演唱的时候，对坐姿有一点要求，同学们把身体坐直，稍微倾斜一点，把手放在右腿上，眼睛睁圆了往前看。 学生分辨，简单总结
介绍梅兰芳情感的渗透 学生从理性理解到感性认识西皮唱腔的特点。 教师的引领与暗示性 及时反馈学生学唱情况
环节五
“打”的学习1.教师表演属于四大功中的哪两种？京剧中的“唱”与“打”：2.欣赏《三岔口》
学生认识“打”中的毯子功与把子功。
环节六
你们希望现在的京剧如何发展？你认为传统京剧应不应该保留？
艺术是服务于大众的，有人需求，就有存在的价值，京剧艺术应该百花齐放
国人希望振兴国粹，不想让京剧艺术在历史的长河中没落、消亡。
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